Betekenis ' installatie '
1: installatie (de; v; meervoud: installaties)
2: plechtige bevestiging in een functie
3: het zich inrichten in een huis
4: het monteren van (elektrische) toestellen enz.
5: aantal bij elkaar horende apparaten: hij heeft een nieuwe installatie nl. een geluidsinstallatie
www.vandale.nl.
Installatie (kunstwerk)
http://nl.wikipedia.org/wiki/Installatie_(kunstwerk)
Een installatie als kunstwerk is een ruimtelijk beeld bestaande uit heterogene (afzonderlijke) elementen, door een beeldend kunstenaar opgebouwd, uitgestald of opgehangen op een speciaal daarvoor uitgekozen locatie. Een installatie kan gezien worden als een tijdelijk environment. Installaties komen voort uit de conceptuele kunst, als werkwijze in de beeldhouwkunst en in de videokunst.
Joseph Beuys
Een kunstenaar die veel installaties maakte was de Duitse beeldhouwer Joseph Beuys. Hij plaatste bijvoorbeeld een concertvleugel, meerdere schoolborden en een koortsthermometer in een ruimte waarvan de wanden geheel waren gemaakt van dikke rollen vilt (installatie: Plight, 1985, huidige locatie: Centre Pompidou, Parijs). De bezoekers kunnen de viltruimte betreden en bijvoorbeeld ervaren dat binnen deze ruimte ieder geluid een bijzondere, gedempte akoestiek heeft.
Hij plaatste bijvoorbeeld een concertvleugel, meerdere schoolborden en een koortsthermometer in een ruimte waarvan de wanden geheel waren gemaakt van dikke rollen vilt (installatie: Plight, 1985, huidige locatie: Centre Pompidou, Parijs). De bezoekers kunnen de viltruimte betreden en bijvoorbeeld ervaren dat binnen deze ruimte ieder geluid een bijzondere, gedempte akoestiek heeft.
http://nl.wikipedia.org/wiki/Installatie_(kunstwerk)
Moniek Toebosch
Een indrukwekkende installatie werd geconcipieerd door de Nederlandse kunstenaar Moniek Toebosch. In 1992 gaf de Van der Leeuwstichting een opdracht aan een aantal beeldende kunstenaars om 'een eigentijdse schuilplaats' te ontwerpen; Een abri op een plaats waar de hedendaagse maatschappij zich uitgesproken manifesteert. Moniek Toebosch koos daartoe de auto als de intieme en eigentijdse schuilplaats van de reiziger, zoals vroeger RK-kapelletjes op kruisingen van wegen fungeerden. Het sacrale karakter, dat daarbij hoort, creëerde zij met 'engelenmuziek', waarop de bestuurder zijn autoradio kon afstemmen, daartoe uitgenodigd door een officieel ANWB-verkeersbord met de intrigerende mededeling 'Engelen/Angels FM 98.0'. Ter versterking van het contemplatieve karakter van deze installatie, zocht Toebosch naar een 'leeg' landschap, en vond op de kaart van Nederland, de Houtribdijk tussen Enkhuizen en Lelystad, de scheiding tussen het IJsselmeer en het Markermeer. Minister van Cultuur Hedy d'Ancona verleende persoonlijk de zendmachtiging. Moniek Toebosch zong zelf de atonale reeksen 'hemelse muziek', die door een computerprogramma 'at random' werden gesampled, en uitgezonden vanuit de FM-zendmast in Lelystad.
http://nl.wikipedia.org/wiki/Installatie_(kunstwerk)
http://www.curbly.com/users/hillaryjohnson/clippings/2778
Lida Abdul
Lida Abdul, geboren als Lida Abdullah (Kabul, 1973), is een Afghaans installatie-, performance- en videokunstenaar en fotografe van Tadzjiekse etniciteit.
Leven en werk
Tijdens de invasie van het Sovjetleger aan het begin van de Afghaanse Oorlog vluchtte ze op een leeftijd van twaalf jaar met haar gezin naar het buitenland. Als vluchteling woonde ze in Duitsland en India waarna ze zich vestigde in de Verenigde Staten.
Abdul vermengt in haar werk de formele westerse werkwijze met islamische, boeddhistische, hindoeïstische, heidense en nomadische tradities, die samen de Afghaanse kunst en cultuur hebben vormgegeven. Haar werk vermengt ze met politieke en sociale oordelen en vertoont haar strijd tegen de vernietiging van cultureel erfgoed en de rol van vrouwen in de Afghaanse samenleving.
Abdul exposeerde haar werk verscheidene malen, waaronder op de Biënnale van Centraal-Azië van 2004 en de Biënnale van Venetië van 2005. Ook was haar werk te zien in het Museum voor Moderne Kunst Arnhem, Netwerk - Centrum voor Hedendaagse Kunst in Aalst (Oost-Vlaanderen) en verschillende andere musea in Europa, de Verenigde Staten en Azië, en tijdens festivals in Mexico, Spanje, Oezbekistan, Kirgizië en Afghanistan. Op 31 januari 2008 gaf ze een lezing in de Nieuwe Kerk in Amsterdam.
In 2006 ontving ze een Prins Claus Prijs en in 2007 werd haar werk Steenverkopers van Kaboel bekroond met de Visual Arts and Digital Arts Award van de UNESCO,[1] tijdens de achtste Sharjah Biënnale STILL LIFE - Art, Ecology and the Politics of Change. De prijs werd gedeeld met Sloop, braakliggend terrein, lege kavels van de Spaanse beeldend kunstenares Lara Almarcegui.
Ze komt weer geregeld in Afghanistan en doceert in Kaboel. Ook werkt ze aan projecten in verschillende delen van het land waarin ze de relatie onderzoekt tussen architectuur en identiteit.
http://nl.wikipedia.org/wiki/Lida_Abdul
http://www.dailymail.co.uk/indiahome/indianews/article-2092455/India-Art-Fair-Delhi-2012-A-Z-listing-whats-hot-unmissable.html
Doug Aitken
Leven en werk
Aitken is als kunstenaar actief als beeldhouwer, installatiekunstenaar, filmer, fotograaf en videokunstenaar. Hij presenteerde zijn werken onder andere in het Whitney Museum of American Art en het Museum of Modern Art in New York, de Serpentine Gallery in Londen, het Centre Georges Pompidou en het Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris in Parijs. Aitken nam in 1999 deel aan de Biënnale van Venetië en won de Internationale Prijs met zijn werk Electric Earth.
http://www.stretcher.org/features/010101_art_in_technological_times/
http://nl.wikipedia.org/wiki/Doug_Aitken
Electric Earth. 15:01 min., color, 1999. By Doug Aitken. Ubuweb's description:
"A lot of times I dance so fast that I become what's around me." So says the lone protagonist of Electric Earth Doug Aitken's hyperkinetic fable of modern life in the form of a sprawling eight-screen installation that took home the International Prize at last summer's Venice Biennale. An uncanny cross-pollination of genre conventions sampled freely from music video, documentary, and narrative film alike, the work forged a weirdly precise portrait of urban angst, wedding installation to the vernacular vocabularies of cinema and dance. In Electric Earth as in Aitken's previous works, the landscape — here an anonymous expanse of urban wasteland — isn't a passive backdrop for human action, but rather its driving force. The blinking traffic lights, panning video cameras, and automatic car windows create an environment of jerky, accelerating rhythms that Aitken's young black protagonist begins to mimic, as if involuntarily. Projected on enormous screens in three adjoining rooms, Electric Earth is itself an immersive landscape of motion and fractured information, which viewers are meant to experience as much as to watch.
http://colinmarshall.typepad.com/blog/2010/01/the-ubuweb-experimental-video-project-16-doug-aitkens-electric-earth-1999.html
Lara Almarcegui
Lara Almarcegui (Zaragoza, 2 december 1972) is een Spaans fotografe, en kunstenaar in art intervention (onderdeel van performance) en installatiekunst.
Studie en werk
In 1991 begon ze haar studie aan de faculteit voor schone kunsten in Cuenca dat deel uitmaakt van de Universiteit van Castilla-La Mancha. Delen van haar studie volgde ze aan de Universiteit van Lissabon en de Hochschule für bildende Künste Hamburg. Na haar diplomering in Cuenca in 1995 ging ze eerst kort naar de École des Beaux Arts in Nantes, maar vertrok nog hetzelfde jaar voor een postacademische opleiding aan De Ateliers '63 in Amsterdam, waar ze slaagde in 1998.
In 2007 werd haar werk Sloop, braakliggend terrein, lege kavels bekroond met de Visual Arts and Digital Arts Award van de UNESCO, tijdens de achtste Sharjah Biënnale STILL LIFE - Art, Ecology and the Politics of Change. De prijs werd gedeeld met Steenverkopers van Kaboel van de Afghaanse kunstenares Lida Abdul. In 2008 ontving ze de Spaanse televisieprijs Ojo Crítico a las Artes Plásticas (Kritisch Oog op de Beeldende Kunst) van Radio Nacional de España.
Installaties die ook van restmateriaal gemaakt zijn:
Composed of found objects, construction remnants and other offbeat materials, the art installations of Tadashi Kawamata are urban, gritty, in-your-face creations that are site-specific and evolve, twisting and morphing as they grow to monstrous proportions in public spaces.
El Anatsui
leven en werk
Mannenkleding, een moderne interpretatie van El Anatsui van Kentekleding
Persoonsgegevens
Geboren 1944
Geboorteland Ghana
Beroep(en) Beeldhouwer
Stijl(en) Religieuze Ghanese kunst
Installatiekunst
El Anatsui (Anyako, 1944) is een Ghanees beeldhouwer. Hij werd geboren in het Ewe-talige gebied van Ghana en werkte het grootste deel van zijn leven in Nigeria.
Leven
Anatsui volgde de kunstacademie van de Universiteit van Wetenschap en Technologie in Kumasi in Centraal-Ghana. Vervolgens werd hij in 1975 docent aan de Universiteit van Nigeria in Nsukka. Hier werd hij lid van de Nsukka-kunstenaarsgroep.
Anatsui heeft een voorkeur voor de materialen klei en hout, waarmee hij objecten maakt die voor een deel zijn gebaseerd op traditionele Ghanese religies. Ook werkt hij met het textiel kente. Verder zaagde hij bijvoorbeeld hout met een kettingzaag en maakte het zwart met een acetyleenbrander. Ook werkt hij naast Ghanese motieven met ontwerpen als uli en nsibidi.
Een filmpje van het werk van Anatsui: http://vimeo.com/21652831
Een installatie die in dezelfde stroom als Anatsui is:
http://freshome.com/2012/06/11/manipulating-natural-materials-into-suspended-stone-installations/
A wide arrangement of suspended stones make the subject of a surprising installation. Korean artist Jaehyo Lee used natural stones found in nature to construct a different arrangement than we’re used to – three dimensional constructions of manipulated nature that surprise the extensive work load leading to a nature-based, man-manipulated reality. Working with different materials – such as stone, wood, steel and nail, the artist creates interpretation of the world around us – capturing the essence of each material in a series of interesting installations. This Suspended Stone Installation includes cylinder and rounded shapes, arranged to shape tunnel or ball-like compositions - all featuring natural, non-manipulated stones hanging by threads from the ceiling and contouring these captivating shapes.
http://freshome.com/2012/06/11/manipulating-natural-materials-into-suspended-stone-installations/
Hans Op de Beeck
"Ik hou erg van oude schilderkunst en van dat idee om een venster op de wereld te bieden. Zodat je de toeschouwer uitnodigt om gewoon te staren. Ik hoop dat moment op te roepen waarop je je eigen individuele verhalen even opzij schuift en gewoon even alleen kan zijn met of in een beeld. Dat is voor mij de ruimte van de kunst - die ik ook terugvind in de oude schilderkunst. Gewoon kijken naar een landschap van Joachim Patinir of een interieur van Johannes Vermeer, en alles loslaten. Ik geloof heel erg in het oude idee van catharsis: de tragische en problematische, maar tegelijk troostende kwaliteit van het beeld."
Een andere installatie die in de gedachtegang van de Beeck past:
Tens of thousands of lightweight digitally-fabricated components are fitted with microprocessors and proximity sensors that react to human presence. This responsive environment functions like a giant lung that breathes in and out around its occupants. Arrays of touch sensors and shape-memory alloy actuators (a type of non-motorized kinetic mechanism) create waves of empathic motion, luring visitors into the eerie shimmering depths of a mythical landscape, a fragile forest of light.
http://boingboing.net/2011/11/02/hylozoic-ground-art-installation-made-of-gossamer-computers-is-like-a-huge-lung.html
Het oude Scenario:
Men komt via een trechter binnen, waarin het begin van de gang geen hint geeft van de installatie maar wel interesse wekt. Als men eenmaal bij de installatie aankomt, zal er geen andere keuze zijn dan dwars door het werk te lopen. Door het kraken van het aluminiumfolie en de druk van de hoeveelheid waarin ze opgehangen zijn zal men een bedrukkend, agressieve ervaring krijgen. Het gekraak staat voor het agressieve water dat de ruimte veel schade heeft aangericht en dus door nieuwe ingrepen moest worden geholpen, en de druk en de agressie staat voor het proces waar de ruimte doorheen is geweest toen het aan het rotten en afbreken was. Als men eenmaal door de gang tussen de silo's heen is gekomen is er een routing achter de silo's langs waar men rustig aan weer verder kan lopen.
Hoofdvraag
Aan welke voorwaarden dient een podium te voldoen om een actieve participatie van derden uit te lokken, gegeven de context waarin het functioneert?
Subvraag
Wat is nodig om een reactie uit te lokken?
Andere subvragen:
- Welke vormen van reactie zijn er? Emma
- Welke zintuigen kunnen een rol spelen in een podium Dave
- Wat is de context van de sodafabriek en de reactie daarop? Anne
- Wat is nodig om een reactie uit te lokken? Emma
- Wat gebeurt er als je de zintuigen beperkt of vergroot? Jessica
- Hoe stuur je en leer je, je doelgroep kennen (vergroten/verkleinen)? Anne
- Wat is participatie? Lev
- Wat is interactiviteit? Lev
Subvragen
Welke vormen van reactie zijn er
Wat is nodig om een reactie uit te lokken
Betekenis ' reactie '
Je hebt gezocht op het woord: reactie.
re·ac·tie (de; v; meervoud: reacties)
1het reageren; door een actie veroorzaakte terugwerking
2(chemie) het op elkaar inwerken van stoffen waarbij nieuwe ontstaan
Betekenis ' reageren '
Je hebt gezocht op het woord: reageren.
re·a·ge·ren (reageerde, heeft gereageerd)
1 een bep. terugwerking vertonen als gevolg van een inwerking
2 (chemie) een reactie aangaan3op iets ingaan
Een reactie is een instinct
Instinct (gedragspatroon)
Een instinct is een soortspecifiek en erfelijk vastgelegd gedragspatroon, waarbij ervaring of leren geen rol speelt. Het instinct van een organisme is genetisch vastgelegd, waarbij specifieke actiepatronen (stimulus-respons) optreden als een gebonden keten van reflexen (Eng: fixed action patterns), bijvoorbeeld de reacties van een spin op specifieke trillingen in haar web. Ook het bouwen van een spinnenweb is een zeer goed voorbeeld van instinctief gedrag.
tip:
De hypothese dat de mens instincten heeft kan in principe getest worden, door mensen bloot te stellen aan niet eerder opgedane ervaringen om de leercomponent van het gedrag uit te sluiten. Als er sprake is van instincten zullen de resulterende gedragingen soortspecifiek en uniform moeten zijn.
Reacties uitlokken? Schrijf een onaf verhaal
Slechts 1 procent van de bezoekers laat regelmatig een reactie achter. Best vervelend is dat. En stil. Daarom loont het om een paar slimme trucjes in te zetten die er voor zorgen dat je meer reacties krijgt. Eén daarvan klinkt in eerste instantie raar, maar is eigenlijk best logisch: schrijf een onaf verhaal.
Hersenen reageren op kunst net zoals op liefde
Van onze redactie internet − 10/05/11, 22:43
Detail van 'Portret van Maria Bicknell', van John Constables.
Kijken naar kunst kan een een mens even gelukkig maken als een geliefde in de ogen staren, zo blijkt uit een Brits onderzoek. Misschien is dat ook in Nederland een goed argument tegen bezuinigingen op cultuur.
Proefpersonen ondergingen hersenscans terwijl ze dertig schilderijen van wereldberoemde kunstenaars te zien kregen. Wanneer ze keken naar schilderijen die ze zelf het mooist vonden, verhoogde de bloedstroom met tot wel 10 procent, evenveel als wanneer iemand naar zijn geliefde kijkt. Op schilderijen van John Constables, Ingres, Guido Reni en reageerden de proefpersonen het heftigst. Op Hieronymus Bosch, Honoré Daumier en Quinten Massijs de Jongere reageerden ze minder.
Professor Semir Zeki van de Universiteit van Londen zegt tegen de Britse krant The Telegraph:
'We wilden zien wat er gebeurt in de hersenen wanneer je naar een mooi schilderij kijkt. Wat bleek was dat, wanneer je naar kunst kijkt, of dat nu een landschap is, een stilleven, abstracte kunst, of een portret, er veel activiteit te zien is in het deel van de hersenen dat gerelateerd is aan genot.' De mate van bloedstroom werd meer naarmate de proefpersoon aangaf het schilderij mooi te vinden. 'Net zoals wanneer je kijkt naar iemand van wie je houdt.'
Momenteel wordt het onderzoek nog geëvalueerd. De resultaten zijn verrassend. 'We hebben wetenschappelijk bewezen wat we eigenlijk allang wisten', aldus Zeki. 'Maar dat kunst zo'n sterk effect op ons heeft, hadden we niet verwacht.'
Het onderzoek wordt gezien als bewijs dat het nodig is om kunst beschikbaar te stellen voor een breed publiek. Net zoals in Nederland, bestaat ook in het Verenigd Koninkrijk de angst dat door bezuinigingen cultuur minder breed toegankelijk wordt.
Definitie Route
rou·te (de; v(m); meervoud: routes, routen)
1. af te leggen weg
routing
de routing zelfst.naamw. (v.) Afbreekpatroon: 'rou - ting Herkomst: Engels 1) de regeling van de volgorde van werkzaamheden algemeen Voorbeeld: `De planning en routing van de werkzaamheden gebeuren in overleg.` 2) bepaling van de best...
Gevonden op http://www.woorden.org/woord/routing
Routing is the process of selecting best paths in a network
'Onze hersenen reageren anders op nepkunst'
Menselijke hersenen reageren anders op een schilderij als wordt verteld dat het namaak is - of het nu te zien is of niet. Dat beweren onderzoekers van Oxford University in een deze week gepubliceerde studie.
Redactie 7 december 2011, 12:39
0
De onderzoekers hielden proefpersonen schilderijen voor, terwijl de kijkers hersenscans ondergingen. Men kon de werken, in dit geval portretten van Rembrandt, niet zelf onderverdelen in nep of echt.
Als door onderzoekers werd verteld dat het schilderij echt was, werd activiteit waargenomen in het deel van de hersenen dat zich bezighoudt met beloning na bijvoorbeeld lekker eten of het winnen van iets, schrijft de Britse krant The Telegraph. Als de proefpersonen werd verteld dat het werk als namaak werd verondersteld, wilden de kijkers weten waarom experts dachten dat het niet echt was.
Volgens emeritus hoogleraar Kunstgeschiedenis Martin Kemp, die het onderzoek begeleidde, toont het onderzoek aan dat kijken naar kunst niet rationeel is. 'Zelfs wanneer we twee werken niet van elkaar kunnen onderscheiden, reageren we anders als we weten welke van de twee echt is. (...) Het gegeven dat mensen naar musea over de hele wereld reizen om een origineel schilderij te zien, suggereert dat deze conclusie zou kunnen kloppen.'
De resultaten van het onderzoek worden deze week gepubliceerd in het wetenschappelijke tijdschrift Frontiers in Human Neuroscience.
Hoofdvraag
Aan welke voorwaarden dient een podium te voldoen om een actieve participatie van derden uit te lokken, gegeven de context waarin het functioneert?
Een podium dient de toeschouwer aan te pakken door in ieder geval 1 zintuig te activeren en interesseren.
Het nieuwe scenario
Scenario
1. Men benadert de Sodafabriek
2. De sodafabriek word ervaren op de begane grond
3. De sodafabriek word ervaren in de kelder
4. De sodafabriek word ervaren op de eerste verdieping
5. De sodafabriek word ervaren op de tweede verdieping
6. Men benadert de derde verdieping
7. Desoriëntatie is één van de eerste indrukken, een ruimte die weinig weggeeft bij begin.
8. Men volgt de enige route die vrij is gemaakt tussen de slierten en gestuurd word door licht.
9. Men benadert de eerste ‘stop’, een open deur die inzicht geeft in de omgeving, hoogte en luchtstroom.
10. Als de bezoeker klaar is bij de eerste stop kan de bezoeker het volgende pad kiezen die achter de deur is gevestigd, de bezoeker zal worden gestuurd door licht en een open gang tussen de slierten.
11. De bezoeker ziet het takel gat en kan er enkel omheen lopen op een afstand die de bezoeker richting de zichtlijnen van het takel gat stuurt zodat de bezoeker volledig zicht krijgt op alle verdieping die bloot worden gelegd.
12. Men vervolgt de route naar een volgend ‘stop punt’, dat is een raam waar het uitzicht erg gunstig is, een uitzicht over de straat en een stuk van het water.
13. Bij het vervolgen van de route komt men uit op een kolom, de kolom geeft de constructie van de ruimte weer.
14. Na de kolom volgt de bezoeker een smalle gang naar de hoek van de verdieping, bij de hoek vind men eerst een waterinstallatie die een impressie geeft van de functie die de ruimte ooit heeft gehad
15. Naast de waterinstallatie loopt een smalle gang waarbij de bezoeker een blik kan werpen op het soda dat nog aan de muur is ‘geplakt’.
16. Na de smalle gang komt men in een gang langs één van de silo’s waarbij men dichtbij genoeg is om goed de karakteristieke structuur van de silo waar te nemen.
17. Als de bezoeker de silo van dichtbij heeft ervaren is er ook een kleine ruimte vrijgelaten voor de bezoeker om de silo’s op een afstand te bekijken en zo een volledig beeld te krijgen.
18. Na de silo’s is een smalle gang vrijgemaakt die direct naar het raam lijdt dat een goede weergave geeft van de situatie tussen Coerland en Lijfland.
19. Voor de laatste ‘waarneming’ is een pad vrijgelaten met weinig tot geen impressies, op deze manier kan de bezoeker zijn laatste stappen in de ruimte goed alle ‘stoppunten’ opslaan en een juiste visie vormen van de ruimte.
Concept
Het doel van Focus Vision is om de ondernemer te helpen de juiste visie te vormen door middel van de focus te leggen op de belangrijke punten in de Sodafabriek. Veel bezoekers van de Sodafabriek hebben moeite met het waarnemen van het pure karakter van de fabriek, en dat is niet zo raar, de Sodafabriek heeft veel losse objecten die het beeld verstoren. Het probleem van de verstoring in de focus en visie is veelal de objecten die tijdelijk zijn neergezet en dus weinig invloed hebben op het huren, kopen van de ruimte of het interesseren van potentiele coöperatieve partners. Het is veel werk en niet fijn voor de eigenaar van de Sodafabriek om al deze losse objecten een tijdelijk onderkomen te geven totdat het doel van de Sodafabriek is behaald (een bruisend hart van activiteiten in Schiedam). In ons concept hebben wij gehoor gegeven aan zowel de eigenaar van de Sodafabriek, de ondernemers en coöperatieve partners, en dat is zoveel mogelijk de ‘achtergrond- items’ uitschakelen en het gebouw op de voorgrond te zetten. Wij geloven dat ondernemers niet op zoek zijn naar de Sodafabriek, maar de Sodafabriek naar de juiste ondernemer. Om ervoor te zorgen dat de Sodafabriek een goede start maakt met het juiste team zijn er dus aanpassingen nodig. Wij gaan d.m.v. semi-transparante stroken de ‘ruis- gebieden’ buiten beeld zetten. Deze stroken worden op een strategische manier opgehangen waardoor de tussenruimtes een route zullen vormen door de gehele verdieping. In deze routing hebben wij onderzoek gedaan naar de werkelijk belangrijke punten in het pand, wat zijn de charmes en belangrijke punten? Na deze punten vast te hebben gelegd hebben we de route gevormd. Bij het zoeken naar het juiste materiaal voor de stroken is veel gelet op de manier waarop het materiaal hangt en wat het met de bezoeker doet. Ons doel was om met het materiaal geen harde onderscheiding te maken tussen route en geen route maar een abstracte lijn die licht aangeeft wat de routing is, door het semi-transparante materiaal word de ruimte niet volledig afgeschermd maar geeft dit silhouetten weg van hetgeen zich afspeelt achter de stroken, we willen de ondernemer namelijk niet in een ‘hokje’ duwen, we willen enkel een tool aanreiken voor het versterken van de visie en focus in de ruimte.
Deelvragen m.b.t. concept
Waaruit bestaat de participatie(deelname)?
De bezoeker zal de hele Sodafabriek ervaren waarbij de eerste verdiepingen een blik geven op de huidige situatie met al de ‘losse’ elementen en zelfgestuurde routing. Na de fabriek op deze manier te hebben ervaren zal de bezoeker bij de derde verdieping gestuurd worden en zo een routing volgen langs de belangrijke elementen op de derde verdieping, hierdoor kan de ondernemer beter een focus leggen op de werkelijk belangrijke aspecten op de verdieping en daardoor een visie vormen.
Op welk moment, en voor hoe lang?
De bezoeker zal eerst de sodafabriek in zijn geheel ervaren en op de derde verdieping de ingreep ervaren. De duur van de routing is lastig in te schatten, we willen de ondernemer niet op tijd sturen maar zijn eigen ervaring geven en dat kan voor iedereen een andere duur hebben. We verwachten echter wel dat bij de 8 punten die wij belangrijk vinden in de verdieping de ondernemer een extra moment zal besteden aan het ‘focuspunt’, hierbij vertraagt de tijd voor een aantal seconden of minuten. Tussen de stoppunten in zal de desoriëntatie van de ruimte ook voor een wat vertraagde tijd zorgen in beweging in opzicht van ‘normale’ loop duur.
Wie zijn die derden(buitenstaanders)?
De derden kunnen zowel de ondernemers als de eigenaren van de Sodafabriek zijn. De installatie is volledig voorzien op het tegemoet komen van de ondernemer, dus vanuit de installatie gezien zou de eigenaar de derden zijn en dus meer op de achtergrond komen. Daar in tegen staat de ondernemer van de Sodafabriek ook weer in het beeld omdat zijn/haar wensen volledig tot stand komen in deze installatie, een betere kans geven op de toekomst van de fabriek onder anderen.
Wat zijn de voorwaarden voor het podium(installatie)?
Het moet vanzelfsprekend zijn wat de mensen moeten doen. Wij realiseren dit door een routing te creëren die de mensen vanzelf een richting op stuurt. Door brede en nauwe gangen sturen we ze naar een bepaalde richting, waar wij de nadruk op willen leggen. Door een lichtplan kunnen we ook bepaalde aspecten benadrukken. Ook moet de routing interessant blijven. Dit doen wij door ze steeds weer met andere dingen kennis te laten maken, we laten een grote diversiteit zien. We hebben na gedacht over verschillende doelgroepen met verschillende eisen. Al deze eisen laten wij aan bod komen, zodat iedereen iets ziet wat hij of zij interessant vind. En de mensen moeten steeds weer geprikkeld worden en nieuwsgierig blijven. Dit realiseren wij door natuurlijk lichtinval van openingen of ramen, spots en andere lampen. Ook doen wij dit d.m.v. veel bochten in de routing, zodat ze niet zien waar de route verder naartoe gaat.
Wat zijn de voorwaarden voor de context (plaats en tijd)?
Het is belangrijk dat de mensen de routing volgen en zich bewust worden van de stoppunten die aangereikt worden, zo is er bij ieder stop punt een groter deel open gelaten zodat men zich daar goed kan bewegen en een langere duur kan nemen voor het focussen. De weersomstandigheden kunnen effect hebben op de situatie van de fabriek dus hebben wij dat aangepast met licht effecten, zo kunnen de tijdsperiodes geen invloed hebben en word de installatie op zijn beste kant getoond, ook zal het licht het makkelijker maken om de route te volgen aangezien de route op alle punten is verlicht. De context is ook erg belangrijk in ons concept, de context is waar het hele concept om draait, waar bevind het persoon zich, is dit iets wat ik zoek? Hoe kan ik erachter komen of dit iets voor mij is. Wij hebben dan ook als belangrijke zijn meegenomen dat de ondernemer niet opzoek is naar de Sodafabriek maar de Sodafabriek naar de ondernemer, of ook wel; de context zoekt een geschikt partner. En dus moet de context extra belicht en gefocust worden zodat de visie van de context ervoor zorgt dat het doel bereikt kan worden.
Hoe denk je een en ander te realiseren?
Tijdens het creëren van het concept is het realiseren een grote factor geweest, we hebben gekeken naar kunststoffen die niet brand bevorderend zijn, duurzaam zijn en goed te recyclen. We hebben ons gericht op het materiaal PET, een materiaal dat makkelijk verkrijgbaar is, goed te snijden, licht gewicht en flexibel is. Naast de kunststoffen hebben we ook gekeken naar het verbindingssysteem, het plafondsysteem en de lampen. Met al deze producten hebben we gestreefd naar goede verkrijgbaarheid, lage prijzen en goede kwaliteiten.
We hebben ook een prijsopgave gemaakt van alle producten:
Meer informatie over het PET (kunststof) materiaal
Verpakkingsmaat en gewicht
Pakketten:: 1
Artikelnummer: 448.811.00
Breedte: 107 cm
Hoogte: 0 cm
Lengte: 125 cm
Gewicht: 2.9 kg
Aantal: 1
Milieu
Dit product kan worden gerecycled of is te gebruiken voor het winnen van energie wanneer die mogelijkheid bestaat in de gemeente waarin je woont
Kosten per stuk: 24,95
Onderhoudsinstructies
Reinigen met een vochtig doekje met evt. wat schoonmaakmiddel.
Nadrogen met een droge doek.
Productomschrijving
PET-kunststof, Urethaan (kunststof)
PET is een thermoplastische polyester, een kunststof die onder andere wordt toegepast voor het maken van petflessen en andere verpakkingen van voedingsmiddelen (bijvoorbeeld petfilm voor metalliseren); voor industriële vezels en textielvezels (onder andere Dacron®) onder andere fleece; voor films en platen; voor keukengerei enz. Het is een goede thermoplast: het laat zich onder verhitting gemakkelijk vervormen.
De stof is zeer sterk, chemisch stabiel en een goede thermoplast. Ook laat de stof geen gas en reukstoffen door en is het een goede elektrische isolator.
Het grootste voordeel van PET is dat het volledig te recyclen is, waarbij voor behoud van eigenschappen vaak een opwerkstap nodig is. Zoals elke polyester is pet gevoelig voor water en thermische degradatie. Hierdoor worden de molecuulketens korter. Door middel van diepvacuüm en/of droge lucht van hoge temperatuur kunnen de ketens weer enigszins gerepareerd worden (solid state condensation).
Art For Baby
Art for baby
Gepubliceerd: 01-11-2013
Onderzoek heeft aangetoond dat pasgeboren baby’s al reageren op contrasterende kleuren, vooral zwart/wit trekt hun aandacht. In Engeland is de uitgave Art for baby verschenen om de baby te kalmeren en te vermaken. Met werk van kunstenaars als Damien Hirst.
Antwoord Hoofdvraag
Aan welke voorwaarden dient jullie podium te voldoen om een gewenste actieve participatie van derden te bewerkstelligen?
De ondernemer volgt de routing door het gebouw, is zich bewust van zijn omgeving, focust zich op de juiste momenten en vormt zich hier een visie van. De ondernemer weet met zijn opgedane visie of zijn soort ondernemerschap bij de Sodafabriek past en maakt de juiste keuzes in het voordeel van de ondernemer van de Sodafabriek, de coöperatie en het welzijn van de fabriek.
Antwoord Hoofdvraag
Aan welke voorwaarden dient een podium te voldoen om een actieve participatie van derden uit te lokken, gegeven de context waarin het functioneert?
Wat ik heb meegenomen van team genoten bij het beantwoorden van de hoofdvraag:
Anne:
De context van een installatie is alles bepalend. Welke combinatie van factoren is er gebruikt om een installatie te creëren. De context is het ontwerp samengevat. Wie, wat, waar en waarom spelen in dit verhaal de hoofd rol en moet een ontwerper zich afvragen als hij iets gaat ontwerpen en wild bereiken.
Jessica:
Als je een podium wilt ontwerpen waarin de bezoeker de ruimte anders ervaart, moet er iets gebeuren wat er normaal gesproken niet zal gebeuren als je in de ruimte komt. Het kan een rare manier van bewegen zijn waar de bezoeker zich niet prettig bij voelt, maar het kan ook zijn dat de bezoeker alleen de ruimte in moet en dat zij van alle kanten wordt bekeken.
Lev:
Participatie betekent actieve deelname. Het is afgeleid van de Latijnse woorden pars (deel) en cipere (nemen). Wanneer over participatie wordt gesproken, is er altijd sprake van een subject en een object, ook als dat niet expliciet wordt gemaakt: een persoon of een groep die deelneemt (het subject) en datgene waaraan zij deelnemen (het object). Lev
Dave
Een relationeel kunstwerk heeft meestal een ‘open einde’. Het is niet gebaseerd op grote idealen, maar op een tijdelijke ontmoeting in het hier en nu. De relationele kunst probeert problemen die zich in de wereld afspelen aan te kaarten, hoewel dit vaak licht van onderwerp is.
Mijn eigen bevindingen:
Een installatie is een breed begrip, Het is tijdelijk, bestaat uit verschillende elementen en heeft als doel om te communiceren d.m.v. beeldtaal.
Conclusie
Om een participatie van derden uit te lokken dient het podium een tijdelijke ontmoeting te zijn van selectieve keuzes van factoren in de context van de Sodafabriek die d.m.v. aanpassingen en deelname versterkt worden.
Conclusie Deelvraag wat is nodig om een reactie uit te lokken:
De menselijke reactie is te manipuleren, vervormen of te sturen. Er is tot zekere mate vast te leggen wat zich afspeelt in het menselijk brein bij een reactie waardoor er een betere
inschatting van invloed op het reactie vermogen kan worden gemaakt.